摘要： 文物陳列在所有博物館的工作中， 是占有很重要的地位。 文物陳列是博物館進行宣傳教育、 傳播發揚中國優秀文化、傳承紅色基因、 發揮愛國主義教育基地的作用中的主要手段， 同時也是衡量博物館綜合業務工作質量的主要標志。 特別是博物館的文物陳列和設計, 以文物為主體的陳列, 也集中反映了博物館運用文物藏品和輔助材料， 通過特定的藝術手法， 藝術的再創造， 逼真形象地展示人類歷史或自 然歷史規律的某些內容， 體現了 博物館的科學嚴謹的水平、 文物研究的水平、 收藏的水平和管理的水平。 一個博物館有質量較高的文物陳列， 就體現出了較高的設計水平。 同樣一個博物館如果沒有質量較高和藝術水平較高的陳列， 就不可能在傳播科學文化知識， 宏揚愛國主義的主旋律、 提高人民群眾思想覺悟和道德水平方面， 很好的發揮博物館特有的立體教科書的作用。 筆者是在寧夏博物館已連續多年從事了不同形式和內容的文物陳列， 不揣淺陋，在此談些體會和實踐經驗以供文博同仁們共同探討。
關鍵詞： 博物館； 文物； 陳列與設計中圖分類號： K85文獻標識碼： A 文章編號： 1 673-1786（2017） 1 -0073-02
1 文物陳列中藝術總體設計構想
博物館文物總體藝術陳列設計， 是門較為特別藝術的設計， 誰也不可能憑空給它設計一張標準化的發展藍圖， 這就需要在博物館從事陳列藝術設計的專業人員， 通過陳列藝術的實踐去探索、 開拓。 這方面我們的前輩們已在借鑒與繼承、創新與傳統的問題上做出有益的嘗試， 總結了寶貴的經驗，為我們從事設計和藝術制作的文博專業工作者， 開辟了道路、 樹立了榜樣。
博物館總體設計的構想， 是要塑造陳列主題的總體藝術形象。 總體設計的目的是如何將特定的文物陳列內容和展品布置在特定的場地空間， 構成一個完整有序的陳列。 同時創造出陳列的藝術特色， 確定陳列的藝術基調。 如何使陳列的形式構架， 充分展現博物館是我國愛國主義教育基地的作用， 展示不同的是在中國共產黨領導人民翻身解放， 英勇奮斗的這段光輝的歷史， 并通過巧妙的總體設計和精美的工藝制作， 進一步豐富陳列內容， 深化主題， 是文物陳列總體設計的追求。 而通過總體的單項設計的逐一完成， 用歷史照片、文物、 圖表等內容的有機組合與藝術的制作和再加工， 舉辦“文物陳列” 在人們心目中塑造“一座不朽的團結的歷史豐碑” ， 則是總體設計藝術構想的最終目標。
縱觀我國博物館分為歷史類、 自然類、 類、 民俗類、 人物專題類、 紅色紀念館類、 科學類、 文化藝術錢幣類、 書畫類、 等不同類型的博物館， 但各省都是以綜合類較多， 這樣必然有各自具有獨特的藝術特點和實用功能。 如果博物館的陳列形式都以現代聲、 光、 電等大同小異的所謂新的陳列藝術和意識進行設計， 那么勢必抹殺了各博物之間的區別， 也就失去了各博物館之間的藝術個性， 使之千篇一律、 千人一面。 、 陳列藝術設計不能失去中國文化千百年來形成的藝術積累和它自身的藝術規律。 要根據各自博物館的實際情況，實事求是地把握好借鑒與繼承、 創新與傳統之間的關系， 并使之和諧統一起來。
現我國博物館中陳列的各歷史階段的文物， 歷史悠久、源遠流長， 經歷了多年的創造和積累。 而文物的歷史內容是多方面的， 但是文物在陳列中只能展示的是一個部分， 或一個側面， 或一個歷史階段的內容， 這也就是陳列的主題思想所要表達的方面。 因此， 在不同地區、 不同主題、 不同、 不同性質、 不同種類的博物館的文物陳列中， 它所呈獻出來的面貌也是各自不同的。 如果陳列設計沒有藝術特色， 沒有個性， 甚至千篇一律， 這樣就會使博物館陳列的歷史淵源和特色也就被淡化了， 那么博物館的陳列就是不成功的。 必須有創新和特色， 才能使博物館的陳列設計在傳統中繼承， 在實踐中探索， 在創新中發展。
因此， 在博物館從事文物陳列設計的專業人員， 要認清借鑒與繼承、 創新與傳統的問題， 特別是要把握住文物陳列不能一味地像搞某些商業展覽會那樣片面追求色彩艷麗， 追求電腦和多媒體效果， 而忽視了博物館具有的特殊性。 不要以為只要有了現代化的陳列手法和現代化的陳列器材， 陳列的水平就會提高， 就會越有時代感， 實則是會走向反面， 是一種偏見的認識。
2 文物陳列藝術設計應具有特色
一個博物館收藏的文物， 只有通過陳列的展示， 才能發揮文物的作用。 怎樣的展示， 不同的歷史文物和不同的文物用不同的陳列藝術的設計， 就會產生不同的效果。 因此陳列藝術設計應具有鮮明的藝術個性和時代特征， 陳列設計同時也是門綜合性很強的藝術。 在新的世紀里， 怎樣結合現代科學技術和新的材料， 應用在博物館的文物陳列的設計中， 是勢在必行的。 然而陳列藝術設計的現代化、 時代感不是陳列設計的門面， 不是為了陳列設計貼上所謂現代化、 時代感的標簽。 而是要使現代化的科學技術服務于博物館的陳列藝術設計， 更要在保持中國特色的前提下， 使用現代科學技術手段， 藝術的設計， 充分展示真正能為觀眾帶來精神方面的享受， 思想方面受到教育的高水平的文物陳列， 是為廣大參觀者帶來精神益處和文化需求的同時， 也使博物館得到經濟和社會方面的效益。
陳列藝術設計應體現特色， 這就是向設計者提出更高的要求。 陳列藝術設計所研究的對象， 不能是單純的形式， 而是要直接深入到所要表現的、 展示的文物的內容當中去， 要通過對文物的藝術的設計、 藝術的再創造， 再深刻的揭示文物的文化內涵， 從中獲取歷史的信息和創意的靈感。 一個好的陳列藝術設計， 是有獨創性的， 是不具有通用性的。 評價一個文物陳列辦得怎樣， 其中很重要的因素就是具有鮮明的藝術個性和強烈的時代感。
在博物館里， 各種文物本身所反映的信息是歷史的， 是過去的時代， 而文物在陳列中所表現的念意都是現實的， 這就是文物在陳列中表現出來的雙重性。 同樣， 文物陳列形式設計正是這種雙重性， 即在過去和現實的交點上。 用當今的審美觀、 當今現代化的眼光來看文物陳列的主題， 在具體的文物陳列形式設計中必然帶有鮮明的時代特色。 在所展出的文物陳列中就有自己的特色。 如果在陳列設計過程中， 只追求表面化的現代陳列手段， 而忽視了從陳列內容方面去體現藝術個性和時代感， 那就會走向充其量也只是貼標簽式的個性化和時代感。 這樣的藝術個性和時代感往往給人一種華而不實之感。
這也是因為有些人在大學里曾經學習過部分歷史知識，或者， 也有曾在美術院校學習過繪畫方面的專業人員， 也有一定的繪畫基礎， 也學習過部分美術史方面理論的人士。 可到博物館工作后， 面對各種歷史文物和近現代文物， 各類不同質地的文物， 怎樣根據實際情況， 認真、 努力的更要刻苦的學習和掌握各種不同歷史時代和不同的文物， 掌握文物的歷史沿革和文化內涵， 再結合自己學習過的歷史知識和繪畫藝術設計方面的專業知識， 應用現代科學手段， 在文物陳列設計中， 藝術的再現文物內涵的一個或多個側面。 這樣才能在文物陳列的實際工作中， 得到學習， 逐步提高設計水平，而不斷的推出創意獨特， 表現新穎的文物陳列藝術設計。 這也說明來到博物館里是要有一個重新的學習過程。 這也反映出， 有些省級博物館的專業陳列設計人員中， 有個別人雖在從事著陳列藝術設計和形式設計， 雖然也在美術院校學習過， 到博物館后也做了些設計工作。 但由于沒有在對文博理論和陳列藝術設計方面， 沒有很好的學習和提高， 只是簡單的應服工作任務。 所設計出來的形式就表現的單調、 缺乏文化修養， 給人一種華而不實感。 更沒有對文物進行更深入的研究， 因此在形式設計上， 只對文物進行一般的在展臺上擺放， 文物說明也只是非常的簡單， 如古代陶器就是“盆、 碗、罐” 、 青銅器就是“鼎、 壺” 、 “瓷器” 就是“瓶、 盤” 等，沒有說明器物的時代用途等內容。
3 各種文物陳列設計中的思想性
博物館中陳列的文物是客觀存在， 是不可能改變的事實， 然而在陳列藝術設計中， 我們從事文博工作的專業人員對文物的認識和理解則是主觀的， 這種主觀的認識和理解，對于陳列藝術設計起著至關重要的作用。 也就是說， 陳列設計中有很強的思想性。 這種對于文物的思想上的主觀認識和理解， 因此， 陳列藝術設計要盡可能地對于所展示的文物的歷史內涵和現實意義加深了解和認識， 只有這樣， 才能處理好這兩者之間的關系， 才能做出既有藝術個性， 又具有時代精神的的陳列藝術設計來。
在文物陳列的基礎上， 又進行藝術的再加工和再創造，又為觀眾提供了理性的認識途徑， 這就是陳列主題思想和學術觀點。 而陳列形式設計就是通過特殊的藝術方法， 用圖表、照片、 模型、 輔助展品、 文字說明等來幫助、 引導觀眾從感性認識向理性認識過渡， 從中體現出陳列設計的個性化特征和鮮明的時代精神， 也是我國文博界所提倡的是——個性化和時代感。
文物陳列的設計工作者要提高陳列的思想性， 力圖展示文物的本質意義， 這就聯系到文物的組合。 在陳列藝術設計過程中， 不同文物的組合應包含著設計者對于所陳列的文物的主觀認識， 也就是陳列的主題思想。 是以弘揚主旋律為基點， 而不應該是歷史的簡單重復。 以上所說， 文物陳列具有客觀性和主觀性這兩種屬性， 其中客觀性表現的是文物本身所具有的歷史性和具體性， 而主觀性表現的則是文物在陳列中所獲得的現實性和抽象性。 陳列藝術設計的個性特征和時代精神， 正是從文物的特有的內涵中體現出來的。
4 回族文物的陳列設計
“回族文物” 這類文物特指回回民族在產生、 發展和中華各民族和睦相處的歷史進程中所留下的文物， 還有是在中國共產黨成立、 領導全國人民爭取國家獨立、 解放斗爭中，也包括回回和少數民族在內所留下的文物。 這是中國國情所決定的， 既是中國文物的一大特色， 也是一大資源和財富。長期以來， 回回文物在博物館、 紀念館的展示， 對廣大人民群眾、 尤其是青少年進行愛國主義和革命傳統、 社會主義教育， 發揮了重要的社會功能， 與其它類型的文物共同為社會主義精神文明建設、 紅色旅游作出了巨大貢獻。 《回族文物陳列》 ， 從內容到形式上， 都貫穿著一個弘物團結主旋律的思想。
這個陳列設計， 可以說既具有獨特的藝術性， 同時又具鮮明的時代感。 因為設計回族文物陳列， 必須運用黨的政策，提出站得住腳和陳列大綱。 另一方面， 陳列也是經由相關上級領導、 回族史專家結合陳列大綱、 方案反復進行審查、 論證， 并由設計主創專業人員作出相應的修正， 直到批準。 回族文物陳列所選用的文物， 多集中于文件、 報刊、 書籍、 信函等紙質載體以及在艱苦斗爭年代， 回族革命者的衣著、 用具、 武器和生活用品等。 這樣一些文物， 談不上多少藝術性和觀賞性， 給予觀眾的直觀感覺是“不好看” 。 當然， 此類陳列所關注的是文物的“回族、 革命、 政治” 信息， 而這種信息又大多不能通過文物的外觀直接傳遞， 因此， 文物的外觀狀況一般并不被重視。
在現寧夏博物館展廳舉辦回族文物陳列， 展廳本身就受到限制， 在這樣相對較小的空間內， 如何展現回族產生的發展歷史， 是較為困難的。 在館領導的統一指揮下， 群策群力，還得到社會各方面的支持。 主創人員極力尋找陳列建筑與現代展示理念的結合點， 通過在展覽建筑內重新營造空間概念并與陳列展線的空間分割、 高低、 展出的圖片和文物疏密相調適， 既通透空靈， 又疏密有致， 形成了宜于觀眾觀賞的節奏和韻律。 在展覽建筑空間內營造了一個大氣的布局效果。
在陳列中對照片、 文物的說明， 用高度概括的文字， 解讀了所展出的回族文物、 人物照片、 時間、 地點， 所發生的事件， 使觀眾直接就能了解到回族文物的歷史內涵， 了解到回族發展的歷史， 與中華各民族的團結， 從中得到收獲。 同時陳列即要從特定主題要求出發， 又照顧到陳列與所展風格相一致， 大膽地將整個陳列的色彩， 不論是地毯、 展板、 展柜、 裝飾布等， 均根據內容的不同， 使用了暖色調、 中間色調、 冷色調的和諧搭配。 反映的回回在中華的大家庭里和睦相處共同發展， 又展現了在共產黨的領導下、 為獨立解放浴血奮戰的歷史背景， 又體現了整體色彩的莊重和藝術氛圍之美。 整個寧夏回族文物陳列， 得到區黨委領導和文化廳領導、寧夏歷史、 回族史學界專家們和廣大觀眾的好評。
從 2004 年開始， 黨中央提出要大力加強各地紅色旅游建設， 這集中體現了黨和政府對革命歷史類博物館、 紀念館和博物館的關注和支持。 后來不僅僅在寧夏， 在全國各地建立起不同時期的反應中國共產黨領導人民革命斗爭的博物館和紀念館， 也就是為以革命文物和文物為主要內容的陳列設計的專業人員的發展和提高， 提供了良好的機遇， 同時，也對從事文博陳列設計的專業工作者提出了更高的要求。 也可以說， 為從事歷史、 和革命文物工作的專業人員迎來了一個大發展的時期。 只要抓住機遇， 迎接挑戰， 開拓創新， 銳意進取， 努力扎實的工作， 為廣大人民群眾創造更多更好的精神食糧、 為創造新時期社會主義先進文化做出更大的貢獻。
參考文獻
[1 ] 中國共產黨歷史， 2017 年版
[2]文物博物館專業基礎課綱要
[3] 博物館學
[4] 中國文物概論
